TAMANEGI
, 2022
Ikue Nakagawa
« Ce projet commence par un dessin que j’ai réalisé en pensant à mon père qui luttait contre sa maladie et les membres de ma famille restés autour de lui pour l’entourer et lui donner ce qu’ils avaient de meilleur. TAMANEGI signifie « oignon » en japonais. Dans ce moment particulier, j’ai dessiné ma famille comme un oignon, comme si l’oignon représentait la structure des relations familiales.
De la racine commune émerge une chaire dont les couches s’élargissent mais poussent dans la même direction. Chacune des couches s’éloigne petit à petit du centre et protège toutes les autres, jusqu’à la plus petite qui renouvelle le cœur de la structure. Comme dans une famille où les plus âgés protègent les plus jeunes. De la même façon, la peau de l’oignon qui s’amincit à mesure qu’il grossit est similaire à la façon dont nous devenons de plus en plus faibles à mesure que nous vieillissons. »
Accompagnée sur scène d’effigies à taille humaine qui dialoguent avec son corps, Ikue construit sa propre exploration des structures et dynamiques familiales. Dans un jeu de manipulation, la structure de la famille se transforme, faisant évoluer avec elle la position chacun de ses membres, comme à travers les générations. Elle dévoile un enchevêtrement de vies qui se préexistent et se cèdent la place, disparaissant et laissant des traces que les générations suivantes se réapproprieront.
“This project starts with a drawing I made when thinking about my father who was struggling with his illness and the family members who stayed with him and surrounded him in the best way possible. TAMANEGI means “onion” in Japanese. At that particular moment, I drew my family as an onion, as if the onion represented the structure of family relationships.
From a common root, a bulb emerges whose layers expand but grow in the same direction. Each layer gradually moves further away from the centre and protects the other layers, down to the very smallest, which renews the heart of the structure. Just like a family where the oldest members protect the youngest. In the same way, the thinning of the onion’s skin as it grows is similar to the way we become weaker and weaker as we age.”
Accompanied on stage by human-sized effigies that interact with her body, Ikue builds her own exploration of family structures and dynamics. In a game of manipulation, the structure of the family is transformed, making the position of each of its members evolve with it, as through the generations. It reveals a tangle of lives that pre-exist and give way to each other, disappearing and leaving traces that the following generations will reappropriate.
Dates
Sorties de résidence
20 janvier 2022, La Raffinerie / Charleroi danse, Bruxelles (BE)
24 février 2022, CDCN La Briqueterie, Vitry-sur-Seine (FR)
24, 25, 26 mars 2022, Les Brigittines – In Movement Festival, Bruxelles (BE)
30 novembre 2022, Le Vivat, Armentières (FR)
Crédits
Conception et chorégraphie, interprétation : Ikue Nakagawa
Collaboration dramaturgie : Lorenzo De Angelis
Lumière : Octavio Mas
Construction scénographie : Val Macé
Regard extérieur : Masako Hattori
Musique : Patrick Belmont
Production et diffusion : ama brussels – France Morin et Anna Six
Remerciements : Cécile Perrichon à la production
Coproduction : Les Brigittines, Charleroi danse, C-TAKT, Le Vivat – Scène conventionnée d’Armentières, La Place de la Danse – CDCN Toulouse/Occitanie
Avec l’aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles
Avec le soutien de : BAMP, La Bellone, La Briqueterie – CDCN Val-de-Marne, Centre Chorégraphique National de Roubaix / Ballet du Nord, 1x2x3 asbl
Durée : 50 minutes


