g r oo v e
, 2021

g r oo ve est un solo chorégraphique de Soa Ratsifandrihana réunissant des images et des danses intimes et populaires. Parmi elles, l’Afindrafindrao, danse du XIXème siècle, typiquement « gasy », provenant de l’île rouge dont Soa est originaire : Madagascar. Elle ébauche aussi quelques pas de Madison, la première chorégraphie qu’elle ait apprise, popularisée dans les années 60 avec Al Brown, chanteur afro-américain. Elle fait aussi un clin d’œil à Pepito, danseur de popping dont elle admire les quarts-de-tours stylisés… En somme, g r oo v e se présente sous la forme d’un collage de références citées puis transformées. L’enjeu chorégraphique à cet endroit, est de les assembler et de les articuler avec habileté, au profit d’une énergie qui progresse au cours de la pièce.

g r oo ve is a solo performance by Soa Ratsifandrihana that brings together images and intimate dances. Among them, the Afindrafindrao, a dance from the 19th century, typically «gasy», coming from the red island where Soa comes from: Madagascar. She also sketches a few steps of Madison, the first choreography she learned, popularized in the 60s with Al Brown, an Afro- American singer. She also makes a nod to Pepito, a popping dancer whose stylised quarter-turns I admire… In short, g r oo v e takes the form of a collage of references quoted and then trans- formed. The choreographic challenge here is to assemble and articulate them skillfully, to the benefit of an energy that progresses throughout the piece. 

Dates

[PREMIERE] 12 au 16 octobre 2021, atelier 210, Bruxelles (BE) 

2 février 2022, La Place de la Danse, Toulouse (FR) 
11 février 2022, La Soufflerie, Rezé (FR) 
2 mai 2022, Soirées nomades, Fondation Cartier, Paris (FR) 
5 mai 2022, Festival BIPOD, Les SUBS, Lyon (FR)
 13, 14 juin 2022, Rencontres chorégraphiques de Seine-Saint-Denis / CND, Pantin (FR) 
25 juin 2022, DeSingel, Anvers (BE) 
9, 10 juillet 2022, Festival La Cité, Lausanne (CH) 
5 septembre 2022, Festival Fabbrica Europa, Florence (IT) 
16, 17 septembre 2022, Festival Gender Bender, Bologne (IT) 
23, 24 septembre 2022, Festival Actoral, Marseille (FR) 
30 septembre, 1er octobre 2022, Kaaitheater, De Kriekelaar, Bruxelles (BE) 
8 octobre 2022, Festival AMOK, KAAP, Bruges (BE) 
19 octobre 2022 [ événement professionnel ], Petites Scènes Ouvertes, Le Creusot (FR) 
26 octobre 2022, Festival RomaEuropa, Roma (IT) 
8, 9 novembre 2022, Festival Emergentia, Genève (CH) 
12, 13 novembre 2022, Festival Scènes nouvelles / Théâtre National de Bruxelles (BE) 
22 novembre 2022, PARICI / CCN de Montpellier (FR) 
6 janvier 2023, Auditorium de Châlon-sur-Saône (FR) 
20, 21 janvier 2023, POLE SUD CDCN, Strasbourg (FR) 
14 mars 2023, Festival Conversation CNDC Angers (FR) 
23, 24 mars 2023, Espace Pasolini, Valenciennes (FR) 
4, 5, 6 avril 2023, TAP, Poitiers (FR) 
17 avril 2023, Musée de l’Orangerie, Paris  (FR) 
21 avril 2023,  Festival Des FloraisonsScène nationale d’Orléans (FR) 
1er juin 2023, La Balsamine, Bruxelles (BE) 
9 juin 2023, Uzès danse (FR)
 14 juin 2023, CCN Normandie Caen (FR) 
27 juin 2023, Festival Latitudes contemporaines (FR) 
10 septembre 2023, Plastique Danse Flore, Versailles (FR) 
22 septembre 2023, Danse à tous les étages ! Concarneau (FR) 
8 octobre 2023, CCN de Tours (FR) 
15 novembre 2023, La Manufacture – CDCN Nouvelle Aquitaine Bordeaux La Rochelle (FR) 
4, 5 décembre 2023, Yokohama Dance collection (Japon) 
6, 7, 8, 9 février 2024, Les 2 scènes – scène nationale de Besançon (FR) 
2, 3, 4, 5, 6 avril 2024, T2G, Genevilliers (FR)
28 septembre 2024, Circular Festival (PT) 
23 octobre – 2 novembre 2024, Usine C, Montreal (CA) – option
6-9 novembre 2024, Théâtre Trillium, Ottawa (CA) – option
19, 20 mars 2025, Sadlers Well, Londres (UK) – option

Crédits

Concept, chorégraphie, interprétation : Soa Ratsifandrihana
Création musicale : Sylvain Darrifourcq, Alban Murenzi
Création costumes : Coco Petitpierre
Assistanat costumes : Anne Tesson
Création lumières : Marie-Christine Soma
Régie lumières : Suzanna Bauer, Diane Guérin,  Julien Rauche (en alternance)
Régie son : Guilhem Angot, Jean-Louis Waflart, Paul Boulier (en alternance)
Archives et regard extérieur : Valérianne Poidevin
Regard extérieur : Thi-Mai Nguyen
Production et diffusion : ama brussels – France Morin, assistée de Clara Schmitt
Remerciements : Cécile Perrichon à la production, Mylène Monjour en stage
Coproduction : Atelier 210, Charleroi danse, MARS – Mons Arts de la Scène, La Place de la Danse – CDCN Toulouse Occitanie, workspacebrussels, T2G – Théâtre de Gennevilliers, Centre Dramatique National, la Soufflerie – scène conventionnée de Rezé
Avec l’aide de : la Fédération Wallonie-Bruxelles, de Wallonie-Bruxelles International.
Avec le soutien de : CNDC – Angers, La Place de la Danse – CDCN Toulouse Occitanie, Charleroi danse, Centre National de la Danse, Point Culture, PARC Performing Arts Research Centre, GC De Kriekelaar, Kaaitheater, Iles asbl, Wallonie-Bruxelles International


Durée : 45 minutes
Format : quadrifrontal symétrique
Jauge : entre 80 et 120 places maximum


Portrait Soa Ratsifandrihana